Mit einer bunten Mischung besonderer Künstler:innen aus Musik, Literatur und Kunst
beleben wir das einzigartige Ambiente des Zentral-Kinos in Wiener Neustadt.
Erleben Sie mitreißende Live-Konzerte, die überwiegend als Doppelkonzerte stattfinden –
zwei außergewöhnliche Acts an einem Abend, ein Ticket.
Und das zu reduzierten Preisen: € 29,- im Vorverkauf, € 35,- an der Abendkassa.
Zusätzlich lädt das Kulturcafé im Erdgeschoß zu einem besonderen Erlebnis ein.
In Verbindung mit Saal B werden hier kulturelle Highlights und kulinarische Schmankerl präsentiert.
Für unser aktuelles Programm haben wir eine vielseitige Auswahl zusammengestellt, die bekannten wie auch noch unentdeckten Künstler:innen Bühne und Raum bietet.
Konzerte, Kunstausstellungen, bequeme Kinobestuhlung und das „einmal etwas andere“ Gastronomieangebot sorgen für einen gemütlichen, kulturreichen Abend mit besonderem kulturellem Mehrwert.
Der Verein Tonspuren und sein engagiertes Team sorgen dafür, dass die Kulturszene in Wiener Neustadt noch lebendiger wird.
13. 02. 2026
Foto-Synthese
Start 19:00
Foto-Synthese
Susanna Binder / Paul Eisenkirchner / Roland Köhler
Ein Foto ist immer zugleich ein Ausschnitt der Wirklichkeit – und eine Wirklichkeit für sich selbst.
Ein Foto erzählt nie nur eine Geschichte, sondern immer mehrere.
Das Autor*innentrio Susanna Binder, Paul Eisenkirchner und Roland Köhler begibt sich in seinem Projekt Polaroid auf die Suche nach diesen Geschichten.
Musikalisch begleitet wird die Lesung von Tino Klissenbauer
(bratfisch / troi / playbackdolls / hauk) am Akkordeon.
BOB – Vorstadtchansons mit Schmäh und Seele
Beinahe jeder Österreicher kennt sie: Eva Billisich, die Frau aus dem Kultfilm Muttertag, die seit langem mit ihren blauen Haaren Farbe in den Alltag bringt. Jetzt steht sie mit ihrer Band BOB auf der Bühne – mit ehrlicher Musik jenseits des Mainstreams.
Wiener Mundart trifft auf Blues, Soul und eine gute Portion Rock.
Die Songs sind charmant, witzig, manchmal zynisch, immer voll Gefühl und Lebenslust – Geschichten aus der Vorstadt, verpackt in groovige Chansons.
Martin Bachhofner – Gitarre, Gesang
Michael Ocenasek – Schlagzeug
Astrid Guger – Bass, Chorgesang
Eva Billisich – Texte, Gesang
Die drei im besten Sinne des Wortes dilettierenden Kapellmeister
sind Fanatiker des Ausdrucks, große Entdecker im Reiche des Erhabenen,
auch des Hässlichen und Grässlichen. Allesamt Talente
weit über ihr Genie hinaus. Virtuosen durch und durch! Geborene
Feinde der Logik und der geraden Linie,
Ditsch akkordeon, singende säge, gesang
begehrlich nach dem Fremden,
dem Exotischen, dem Ungeheuren, nach allen Opiaten der
Sinne und des Verstandes.
Gezupft wird eine Kontragitarre, geblasen ein Kamm, gezogen eine
Harmonika, gestrichen eine Säge.
Es wird gesungen. Es wird Gereimtes und Ungereimtes gewaltsam zum Vortrag gebracht. Erfrischungen werden wie von Geisterhand gereicht.
Es wird ein Wein sein.
Heinz D. Ditsch – Akkordeon, singende Säge, Gesang
Paul Skrepek – Kontragitarre, Gesang, Pecussion
W. V. Wizlsperger – Gesang, Kamm, Baritonhorn
Der „Tiroler Gitarrenpoet“ Christoph Schellhorn stellt sein
brandneues Album Sunita vor.
Mit von der Partie: Rock-Drummer Martin Wagner.
Gemeinsam zelebrieren die beiden
Minimalismus pur und holen aus Gitarre, Gesang und Schlagzeug raus,
was geht.
Christoph Schellhorn steht seit 26 Jahren auf der Bühne und genießt einen
hervorragenden Ruf als versierter Fingerstyle-Gitarrist,
Studiomusiker und Workshop-Dozent.
Er hat u.a. bereits mit Peter Ratzenbeck, Kieran Halpin, Chris Jones, Ulli Bäer,
Roland Neuwirth und Schiffkowitz gespielt.
Auf der Bühne präsentiert er sich nicht nur als
Vollblutmusiker und ernsthafter Songwriter,
sondern auch als humorvoller Entertainer.
Der Name Attwenger stammt von einer alten vierzeiligen Strophe, die im regionalen Rundfunk gespielt und später von Markus Binder und Hans-Peter Falkner aufgegriffen wurde. Seit 1991 ist “Attwenger” ein Projekt in ständiger Bewegung. Markus Binder spielt Schlagzeug, Hans-Peter Falkner das Akkordeon (elektrische Quetschkommode).
Beide singen und setzen zeitgenössische Elektronik in ihrer Musik ein. Attwenger gilt als eine der innovativsten Bands Österreichs und verschmilzt Elemente des Folk mit Punk, Rock, Hip-Hop und Elektro …
01. 05. 2026
Pup Quiz mit
Wolfgang Millendorfer
Start 19:00
20 Jahre Fuzzman. Time to go home. Im Sinne von: ankommen. Rückschau halten, vielleicht auch ein bisschen feiern. Was war, was ist, was bevorsteht. Die Sterne über Wien stehen gut dafür, da-dam-dam-dam!
Wer für so viele Gassenhauer, für so viele – mitunter unbequeme – Austro-Indie-Pop-Sternstunden der letzten zwei Jahrzehnte verantwortlich ist, wie Herwig Zamernik, der darf das.
FUZZMAN GO HOME ist ein Füllhorn, the gift that keeps on giving, und ein wunderbares, herrlich-spinnerstes Kompendium. Es ist stellenweise wehmütig, dann wieder irre. Es ist politisch, wie persönlich; teils all das in ein und demselben Song. Vor allem aber ist es verständnisvoll, empathisch und motivierend. So wie der Mensch der dahintersteckt. Eine musikalische Begleitung durch wirre Zeiten.
Unter dem Namen PORTRAIT OF TAO steht der Wiener Neustädter Multiinstrumentalist Fabian Holoubek für feinfühligen Indie-Pop mit Tiefgang. In seinen Songs verbindet er persönliche Geschichten mit warmen Melodien und einer ruhigen Intensität, die Raum zum Zuhören und Mitfühlen lässt.
Holoubek bringt über 20 Jahre Bühnenerfahrung mit – unter anderem als Session-Musiker für Künstler:innen wie Thorsteinn Einarsson, Oska, Ina Regen oder Mathea. Nun steht er selbst im Mittelpunkt und präsentiert mit Portrait of Tao sein eigenes musikalisches Projekt.
Klanglich prägen Gitarren, entspannte Grooves und eine klare, präsente Stimme den Sound von Portrait of Tao.
Ein Konzert von Portrait of Tao ist keine laute Show, sondern eine Einladung zum Eintauchen – in Musik, Gedanken und Stimmungen.
Die Melancholie wird man dem heimischen Songwriter Bernhard Eder wohl nie ganz austreiben können. Mit seiner aus einem Theaterprojekt entstandenen, hübsch betitelten Band Low Life Rich Kids allerdings hat er sich gegenwärtig dem Pop zugewandt.
Mit flotten New-Wave-Liedern wie der bissigen Anklage
Anti-Woke-Generation, Angst oder Unter den Wolken spielt Eder gemeinsam mit den Schauspielerinnen Coco Brell und Mara Romeies zu abgedämpfter Gitarre und schrägen Keyboardklängen den Blues der Generation Lockdown, Flugscham und Klimakatastrophe.
Das führt zu einem Update der Neuen Deutschen Welle und gesellschaftskritischen Aspekten.
AnJosef – Deutschpop mit Herz, Tiefgang und rotem Glanz
Zart und stark zugleich: Sängerin Anna Heimrath alias AnJosef
begeistert mit poetischem Deutschpop zwischen Feel-Good-Vibes und melancholischem Balladen-Folk.
Ihre Songs funkeln mit träumerischen Bildern, coolen 80s-Sounds und Annas unverwechselbarer Stimme – mal zart, mal kraftvoll.
Bekannt aus The Voice of Germany und von Auftritten mit Ed Sheeran oder James Blunt, bringt die steirische Musikerin nun ihr neues Album
„Glashaus“ live auf die Bühne – ehrlich, emotional und voller Aufbruchsstimmung.
Mit Filiah aka Nina Schwarzott steht am 25. September eine der spannendsten jungen Stimmen der österreichischen Songwriter:innen-Szene auf der Bühne. Nach einer dreijährigen kreativen Pause meldet sich die Musikerin mit neuer Klarheit, Tiefe und großer emotionaler Offenheit zurück. Ihre Songs kreisen um Worte, die oft schon verarbeiten, wofür es im Moment noch keine Sprache gibt – ehrlich, verletzlich und kraftvoll zugleich.
FM4 betitelte ihre aktuelle EP „Sad Girl With A Punchline“ als „Triumph“ und attestiert ihr „großartige, gereifte Popsongs“. Filiahs Konzerte sind intime Räume, in denen persönliche Geschichten, feine Melodien und starke Texte aufeinandertreffen – Musik, die unter die Haut geht und lange nachhallt.
„Augen auf & durch“ Yasmo & die Klangkantine sind zurück – mit frischen Tracks, neuem Sound und der mitreißendenEnergie, die sie zu einer der besten Live-Bands des Landes gemacht hat!
Nach gefeiertenKonzerten und ausverkauften Shows melden sich die wortgewaltige Rapperin und ihre Big Bandmit einem neuen Album im Gepäck zurück auf die Bühnen.
Musikalisch gehen sie noch einenSchritt weiter:
Der unverkennbare Mix aus Rap, Jazz und großer Bläser-Power klingt nochfacettenreicher, noch mutiger – und trifft wie immer direkt ins Herz und auf die Zwölf.
Wer Yasmo & die Klangkantine schon einmal live erlebt hat, weiß:
Hier trifft messerscharfe Lyrikauf mitreißende Arrangements, explosive Spielfreude auf Haltung. Und wer sie noch nichtgesehen hat – sollte das jetzt dringend nachholen!Neues Album. Neuer Sound. Gleiche Wucht.
Yasmo & die Klangkantine live – besser, lauter und dringlicher denn je.
Miles & Trane Centennial – Ein Jazz-Abend der Extraklasse
2026 feiern wir den 100. Geburtstag von Miles Davis und John Coltrane –
und wie könnte man das besser tun als mit einem Quintett voller internationaler Jazzstars?
An der Spitze stehen der New Yorker Trompeter Joe Magnarelli, einer der weltweit führenden Jazztrompeter, und Kirk MacDonald aus Toronto, Kanadas profiliertester Saxophonist. Unterstützt werden sie von Pianist Oliver Kent, Basslegende Neil Swainson und Schlagzeuger Bernd Reiter.
Musiker, die bereits mit Größen wie Joe Henderson,
Woody Shaw oder George Shearing auf der Bühne standen.
Freuen Sie sich auf einen Abend voller zeitloser Jazzklassiker, atemberaubender Soli und mitreißender Spielfreude.
Eine Hommage an zwei Ikonen, die Jazzgeschichte geschrieben haben.
Line-Up:
- Joe Magnarelli (US) – Trompete
- Kirk MacDonald (CA) – Saxophone
- Oliver Kent (AT) – Piano
- Neil Swainson (CA) – Bass
- Bernd Reiter (AT) – Drums
Black Patti – das sind Peter Crow C. und Ferdinand „Jelly Roll“ Kraemer.
Seit über 10 Jahren sind die zwei Blues & Roots Musiker auf internationalen Bühnen und Festivals gemeinsam unterwegs. Zweistimmig, handgemacht und unzensiert erzählt das mehrfach prämierte Duo in seinen Songs Geschichten, die das Leben schreibt.
Musikalisch orientiert sich Black Patti an der einzigartigen Mischung der vor dem zweiten Weltkrieg in den USA entstandenen, ländlichen Stile. Mit ihrem äußerst abwechslungsreichen Repertoire präsentieren die Süddeutschen filigran-kunstvolle und berührende Roots-Musik zwischen tiefschwarzem Delta Blues, federndem Ragtime und beseelten Spirituals.
The Lettners Combo
Hier gibt’s kein Netz und doppelten Boden, sondern pure, schweißtreibende Musik! The Lettners Combo röhrt, kreischt, tränzt, rockt und schmalzt sich durch Liebesfreud und -leid, stilecht im Sound der 50er Jahre.
Der Sound, konsequent ungekünstelt,
mit großem Augenmerk auf Authentizität wird für jede Nummer eigens kreiert und bewegt sich zwischen New Orleans und Tennessee, Country und Western, ja sogar Rock und Roll,
selbst Blue und Grass stehen Pate.
The Hoodoo Men spielen elektrischen Chicago Blues, wie er auf der Maxwell Street im Chicago der 50er Jahre in kleinen Besetzungen dargeboten wurde.
Diese Formation bietet die Möglichkeit, Blues ohne die heute teilweise überladenen Arrangements auf den Kern zu reduzieren.
Details zu den Musikern:
Peter Samek: Gesang, Harmonika, Slide Gitarre Blues Aficionado
Gerry Höller: Gesang, Gitarre,
Wolfgang Leinweber: Washboard und Spoons,
Insgesamt gibt es dieses Projekt seit 5 Jahren, mit vielen Auftritten (Blues Spring, Bluesfest St. Pölten, Deutschland Tournee, unzählige in kleinen Clubs und Cafés
Lovesick – das sind Paolo Roberto Pianezza und Francesca Alinovi aus Italien.
Sie bringen mitreißenden Vintage-Sound auf die Bühne!
Das Duo ist bekannt für seine Liebe zu amerikanischem Country, Rock’n’Roll und Western Swing der 40er- und 50er-Jahre – authentisch, charmant und mit einer ordentlichen Portion Groove.
Paolo wechselt mühelos zwischen E- und Akustikgitarre, Lap Steel, Resonator und Dobro, während Francesca mit dem Kontrabass und ihrem eingebauten Brush Pad den Rhythmus am Laufen hält. Zusammen erzeugen sie mehr Sound, als man von zwei Leuten erwarten würde – mit wunderbar harmonischem Gesang und einer Prise Nostalgie.
Lovesick nehmen ihr Publikum mit auf eine musikalische Zeitreise – direkt in die glitzernde Ära des Rock’n’Roll!
11. 12. 2026
Phillip Griessler
Start 19:00
Philipp Griessler Live!
Mit seiner berührenden Single „No amoi drüber reden“ zeigt der Liedermacher, wie Liebe im Alltag leise wird – und doch noch Hoffnung schlummert.Melancholisch, poetisch und voller Gefühl zieht er das Publikum mitten ins Herz seiner Songs.
Sei letztes Album – „Von Anfang an“ – verwandelt autobiografische Erlebnisse und zwischenmenschliche Geschichten in kraftvolle Mundartmusik. Auch 2026 ist er wieder auf Tour quer durch Österreich: intime Konzerte, bodenständig, ehrlich und nah am Publikum.
Wer seine Live-Auftritte erlebt, taucht ein in eine musikalische Reise voller Gefühl, Geschichten und Seele.
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